cum să dispară complet tabul de bas


Răspunsul 1:

Voi adăuga la multe răspunsuri bune de mai sus cu propria „filozofie” la bas, așa cum este citat din blogul meu de la

Filozofia mea asupra cântării la bas

.

Am avut discuții de-a lungul anilor cu mai mulți muzicieni despre ceea ce cred că este important pentru a fi un bun basist. Așa că mi-am compilat părerea personală aici. Rețineți că aceasta este filozofia mea personală și în niciun caz nu înseamnă că am vreun indiciu real despre ce vorbesc!

Fii „stânca”

Consider că basul este baza oricărei formații. Prin aceasta, vreau să spun că eu, ca basist, am cel mai mare impact asupra dinamicii, cel mai mare impact asupra tempo-ului și cel mai mare impact asupra etanșeității. Prin natura lor, chitarele au un impact mai mic asupra etanșeității și tempo-ului general al unei melodii și același lucru s-ar putea spune pentru piesele tastaturii bazate pe melodie. Și, deși toboșarul are cu siguranță o mare măsură de control, consider că este responsabilitatea mea să mă asigur că melodiile sunt la ritmul corect și la senzația corectă. Vreau să fiu „rockul” sau „lipiciul” care ține cântecul laolaltă, care leagă totul.

Primul meu lucru de făcut, fie că este o trupă nouă, un sit-in, o piesă nouă, ce ai, este să mă asigur că sunt absolut 100% blocat și în ton cu bateristul meu. Nu se numește degeaba o secțiune de ritm! Dar dincolo de asta, vreau să fiu podul de la toboșar la ceilalți muzicieni, să fiu cel care comunică, face contactul vizual și păstrează totul laolaltă. Trupe bune se ocupă de muncă și comunicare și vreau să fiu 99% sigur că piesele mele sunt blocate și de încredere, astfel încât ceilalți muzicieni să aibă libertatea de a-și lucra magia deasupra fundației mele.

Joacă-te frumos cu ceilalți

Acest lucru este de o importanță vitală atunci când joci cu tastaturii, în special cu cei talentați care utilizează întreaga gamă a celor 88 de taste. Am avut norocul să joc cu câțiva tastaturi minunați de-a lungul carierei mele și, făcând acest lucru, a trebuit să învăț să mă joc cu ei în stilurile lor variate. Copertele față de original sfârșesc prin a fi ușor diferite, deoarece coperțile au deja părțile lor clar delimitate și, dacă amândoi jucați rolurile așa cum sunt executate, în general ar trebui să vă simțiți bine.

Cu toate acestea, în cazul originalelor, este esențial ca basistul să fie foarte conștient de ceea ce face tastaturistul muzical cu mâna stângă, mâna care manipulează părțile tastaturii basului. Pe bună dreptate, jucătorii talentați își vor folosi mâna stângă pentru a-și îmbunătăți piesele de la tastatură și devine necesar ca basistul să își găsească drumul în jurul acelor părți și să aducă ceva diferit la masă pentru a nu se amesteca sau estompa ceea ce face tastaturistul. intervalele inferioare.

De asemenea, este important să introduceți tehnicile bateristului dvs. și să încercați să vă potriviți mâna dreaptă la ritmul lor. De multe ori puteți crește percepția riff-urilor și a umpluturilor dvs. legând momentul acelor umpluturi la umpluturile cu tambur. Umpluturile mele preferate de bas sunt cele în care devine dificil să separi lovitura de pe capul tobei de smulgerea coardei de bas; aceasta arată etanșeitate și face să strălucească atât notele de tambur, cât și cele de bas.

Adu-ți propriul simț al melodiei

Nu am de gând să comentez aici specificul alegerii notelor, deoarece cred că este greu să se abțină de la o anumită melodie. Dar voi spune că nu trebuie să vă fie frică niciodată să le dați pieselor de bas un fel de melodie sau impact melodic. Fie că este vorba de inversiuni împotriva acordurilor de chitară, adică de mers în jos pe măsură ce partea de chitară urcă, sau de o melodie complet contrapunctă la voce, atâta timp cât țineți apăsat ritmul și senzația, cred că este complet acceptabil să aveți o melodie în părțile dvs. și nu doar să stai pe notele rădăcinii acordului sau să faci plimbări la scară de triade. Nu este nimic în neregulă cu modelele de triade, deoarece acestea își au cu siguranță locul și timpul, dar nu m-am simțit niciodată obligat să le folosesc acolo unde ar putea face ceva puțin mai ascuțit, mai viguros sau mai captivant.

Adu pasiunea

Un lucru asupra căruia voi insista cu siguranță este să vă redați notițele cu convingere. Adică-i. Atacă-i. Chiar și pe balade, urmărește-ți notele cu emoție. Notele în sine nu contează din punct de vedere al pasiunii; dacă nu simțiți riff-ul, nu simțiți umplerea sau nu simțiți diapozitivul, notele nu vor rezona cu dvs. sau cu publicul dvs. Dacă partea ta de bas nu îți face corpul să se miște sau capul tău se clatină puțin, atunci aș spune că nu ești angajat în această piesă. Există o mulțime de basi acolo mai bine decât mine, dar mă refer la ceea ce cânt și asta vine și face diferența.

Mențineți acțiunea scăzută

Nu mă voi chinui să spun multe despre tehnică, în afară de a recunoaște că a mea este în mare parte simțită și din punct de vedere tehnic vorbind destul de rău, mai ales datorită mâinilor mele mici comparativ cu dimensiunea gâtului unei chitare bas. Deși pot scrie muzică de mână și am studiat ici și colo cu profesori diferiți, sunt în mare parte autodidact, nu pot citi la vedere și am constatat că stilul și abilitatea mea se schimbă în timp cu cât joc mai mult sau mai puțin.

La sfârșitul ciclului meu de 3 ani cu IronHorse Exchange eram probabil în fruntea jocului meu; în ciuda mâinilor mele mici, am simțit un anumit sentiment de sinergie cu Fender J-basul meu cu 5 corzi, care a fost rezultatul unui sfat pe care l-am luat undeva într-o revistă. Am citit că, cu cât acțiunea dvs. a fost mai mare și / sau cu cât ți-ai ținut degetele de la tastatură, atât timpul cât și energia necesare pentru a reda o notă au crescut dramatic. A fost unul dintre acele lucruri care imediat după aceea păreau foarte evidente. Multe basuri de pe raft nu au o acțiune extrem de scăzută, din cauza potențialului de zgomot. Totuși, mi-am luat toate basurile și le-am pus înșirate cât de jos am putut și apoi mi-am ținut mereu vârful degetelor plutind chiar deasupra corzilor. Le-am luat înapoi pentru ajustări la fiecare două luni, pentru a menține acțiunea strânsă. Jocul meu a fost mai rapid, mai curat și mai puțin obositor pe parcursul a 3 sau 4 seturi de 60 de minute de material de acoperire din anii '80.

Îmbrățișează obscuritatea

Băsiștii buni sunt greu de găsit. Toată lumea dorește să cânte la chitară sau la tobe și, de multe ori, cineva devine retrogradat să cânte la bas și să nu învețe în mod conștient instrumentul sau să se concentreze asupra îmbunătățirii. Pot spune cu siguranță că aș fi fost mai degrabă un chitarist fumător, dar am primit concerte pentru că am fost un basist competent, fluent în diferite stiluri. Există întotdeauna o formație care caută un basist bun.

Ceea ce însemna acest lucru, în mare parte, a fost că nu am câștigat aceeași atenție la concerte și în alte părți ca urmare. Acum vă voi oferi că nu sunt cea mai atractivă persoană și, cu siguranță, nu așteptam o atenție deosebită și nici nu eram cineva care s-a alăturat trupelor pentru a „obține fete”, dar cred că este important să reținem că notorietatea este ceva muzicieni uneori se vor strădui și asta face parte din ceea ce îi conduce pe calea chitaristului, a vocalistului sau a bateristului. În general, majoritatea basiștilor trec relativ neobservați.


Răspunsul 2:

1. CHITARA SINE

1.a) Conectarea și deconectarea

Întotdeauna și vreau să spun întotdeauna, opriți amplificatorul înainte de a conecta sau scoate basul. Altfel, veți obține un sunet foarte ciudat și, în timp, basul / amplificatorul se deteriorează iremediabil

1.b) Găsiți un ton plăcut

Un lucru important cu basul este să-ți găsești tonul. Asigurați-vă că obțineți un ton dulce. Un dezavantaj al basului este, uneori, dacă stabiliți un ton greșit, vă poate afecta sănătatea. Așadar, căutați ajutor și setați un ton adecvat în funcție de basul dvs. De asemenea, faceți basul suficient de puternic, astfel încât linia dvs. de bas să nu se „ascundă” în spatele liniei de chitară

1. c) Curățați corzile în fiecare zi

În general, unul este taxat cu o sumă vastă de bani pentru întreținerea chitarei bas. Prin urmare, curățați-vă chitara zilnic. (de fiecare dată după joc). Acest lucru evită rugina în corzi și, de asemenea, necesitatea de întreținere. În plus, întreținerea repetată și schimbarea corzilor vor reduce doar eficiența basului

2. JOCUL BASULUI Următorul presupune că sunteți un bas dreptaci

Regula mâinii stângi: patru degete - patru frete: da, este dificil să vă întindeți degetele inițial pentru a acoperi patru frete de bas, dar vă strângeți și asigurați-vă că indexul, mijlocul, inelul și ultimul deget sunt răspândite pe patru frete de gâtul chitarei. Și orice note pe care le cântați în aceste freturi ar trebui să fie jucate cu respectivele degete

Regula mâinii drepte: alternativă sus-jos: aveți de ales. Pentru a alege basul cu mâna dreaptă, puteți alege fie cu un plectru, fie cu degetul arătător și mijlociu. Dacă alegeți primul, ar trebui să jucați întotdeauna selecții alternative - un pick down trebuie să urmeze întotdeauna un pick up și invers. Și cu degetele, indexul și mijlocul ar trebui să varieze alternativ. Mâna ta nu va coopera inițial, dar continuă să exersezi.

Regula minții: cunoaște-ți notele: Ca basist, este absolut obligatoriu să știi notele de pe fiecare coardă și fiecare fret de chitară. Faceți-o memorie musculară .. Adică spuneți "F" și bateți diferitele note F (primul fret E String, Third Fret D String - denumit "note de octavă" .... freta a opta A String și Tenth Fret G String ... etc etc) .. Faceți acest lucru cu fiecare notă și când cineva vă cere să cântați o notă, ar trebui să o cântați din toate locurile diferite din bas

The Ear Rule: Stay with the Drummer: Cel mai important element constitutiv pentru un basist este ritmul tobei. Ascultați ritmul tobei și căsătoriți-l cu linia dvs. de bas. Uitați de chitarist, uitați de voce (cu excepția cazului în care cântați / dați armonii), uitați de toate ... ascultați ritmul, lăsați-l să curgă prin corpul vostru și jucați-l

Și toate acestea nu sunt „reguli” exact, dar este foarte recomandat să le urmați.

Răspundeți prin amabilitate

Vidyuth Subramanian

(Basist,

Ocolurile | Rock din Chennai, IN

)


Răspunsul 3:

Mulți vor spune că trebuie să fii coloana vertebrală a formației, împreună cu bateristul.

Să tăiem prostia și să vorbim de-a binelea, nu-i așa?

  1. Nu fura niciodată reflectoarele cântăreței sau chitaristului principal. Se știe că unii basi au fost bătuți până la moarte încercând să facă acest lucru.
  2. Nu încercați să fiți frontman, nici măcar la interviuri. De fapt, nimeni nu va dori probabil părerea ta oricum, așa că acceptă-ți locul în umbră.
  3. Volumul instrumentului dvs. nu va fi niciodată suficient de mare în niciun concert. Îmi pare rău.
  4. Basistul care folosește selecții sunt păsări.
  5. Basistii care își folosesc degetele sunt păsări.
  6. Basiștii care plesnesc sunt cei mai buni, dar totuși păsări.
  7. Niciodată NICIODATĂ nu va încerca să devină un membru al trupei. Asta te va face concediat cu un picior în fund, care te va face să-ți amintești acest incident săptămâni întregi.
  8. Liniile de bas trebuie să fie întotdeauna plictisitoare, altfel alții vor crede că încercați să încălcați regula # 1.
  9. Nu vă așteptați ca imaginea dvs. să aibă o iluminare bună în orice fotografie de bandă. Este mai bine să o accepți acum, înainte să fie prea târziu.

Și nu în ultimul rând, dar cu siguranță nu în ultimul rând ...

10. Singurul moment în care ți se permite să sortezi strălucirea este imediat după fiecare melodie, în care ți se permite o melodie foarte scurtă de 1 sau 2 secunde. Asta e.

Sper că vă plac aceste „10 porunci”. Acum știi ce trebuie să fii un (excelent) basist.

Învățare fericită!


Răspunsul 4:

Presupunând că te referi la un ansamblu rock. Cânt la chitară basă în acest gen de grupuri de mai bine de 30 de ani. Iată ce am învățat.

1. Lucrează cu un baterist în care poți avea încredere. Dacă nu pot menține un ritm constant, nu vă pierdeți timpul.

2. Ai încredere în bateristul tău de încredere. Încredeți-vă că vor fi acolo când trebuie să intrați amândoi cu un accident după pauză.

3. Găsiți o canelură. Tu ești ceea ce îi face pe oameni să se ridice de pe scaunele de la bar și să ajungă pe ringul de dans. Asta e treaba ta. Aflați melodii care fac asta. Emulează-le în propria ta muzică.

4. Fii atent. Improvizația poate fi distractivă, dar dacă chitaristul cântă o notă greșită, fiecare chitarist din public rânjește. Dacă basistul lovește o notă greșită, fiecare om timp de trei blocuri întoarce capul și spune „ce ...?” Este doar natura fiarei.

5. Joacă ca un baterist, nu ca un chitarist. Cântă la tobe la chitara ta joasă. Aceasta include umpluturile cu tambur.

Iată ceva la care lucrez în ultima vreme. Sper că ilustrează cel puțin câteva dintre aceste puncte.

Endless Blue - Green Eyes

Răspunsul 5:
  1. Încuie-te întotdeauna cu toboșarul. (Acestea fiind spuse, rugați-vă întotdeauna să nu aveți un toboșar de rahat.)
  2. Nu te arăta dacă nu ai un solo de bas. Cei mai buni basiști ​​sunt salutați nu datorită flerului lor tehnic, ci abilității lor de a fi roca de bază inamovibilă a muzicii.
  3. Joacă în buzunar. Aceasta chiar este treaba ta de basist.
  4. Dacă aveți dubii, jucați rădăcina. Cântatul la bas este greu. Lucrurile pot deveni complexe rapid, dar dacă am învățat o lecție despre bas este că, dacă aveți dubii, jucați rădăcina. Este posibil să nu fie cea mai bună notă, dar cel mai probabil nu este greșită. Acesta este un fel de „buton de panică”.
  5. Nu ești chitarist, chiar dacă cânți tehnic la chitară.
  6. Ești mai important decât cred oamenii. Mai ales pentru lucruri precum metalul și popul. Ascultătorii obișnuiți și chiar muzicienii începători subestimează grav rolul basistului.
  7. Joacă la timp. Un toboșar neglijent poate fi iertat, dar niciodată un basist neglijent. Da, o auzim.

Răspunsul 6:
  1. Învață să-ți reglezi basul. Cumpărați un tuner și utilizați-l înainte de fiecare sesiune.
  2. Învață să folosești un metronom. Cumpărați un metronom simplu sau obțineți o aplicație pentru iPad / telefon. Setați metronomul să bifeze în ritm, nu la fiecare ritm. Majoritatea pieselor au 4 ritmuri pe măsură; bătăile din spate sunt pe 2 și 4. Deci, setați metronomul să bifeze la fiecare altă bătăi și, pe măsură ce se întâmplă, numărați „una DOUĂ trei FOUR”. Apoi joacă-te.
  3. Aflați scale și moduri și redați-le pe metronom.
  4. Aflați melodii și jucați împreună. Încercați să setați metronomul la același ritm ca melodia și cântați împreună cu acesta rulând.
  5. Când cânți cu alții, gândește-te la tine ca la legătura dintre instrumentele melodice și tobe. Chitaristul sau tastaturistul va avea ceva în minte pe care vrea să-l cânte, iar bateristul va avea în minte ceva ce vrea el să cânte. Sarcina ta este să te poziționezi direct între aceste părți și să formezi cea mai scurtă legătură între ele. Aceasta este o combinație de simț, alegere notă, ton și ritm.

Răspunsul 7:

Timpul tău nu trebuie să se clatine niciodată, chiar dacă un tâmpit ca mine se grăbește. La naiba, chiar dacă toboșarul se grăbește, ar trebui să-i dai cel mai rău ochi împuțit și să încerci să-l încetinești.

Aceasta înseamnă că noii tăi prieteni cei mai buni sunt metronomul și mașina de tobe.

Nu trebuie să furi niciodată formularul. Un chitarist poate deranja și scăpa de ea. Nu poți.

Aceasta înseamnă că trebuie să vă gândiți la modul în care sunt puse împreună melodiile. Tot timpul blestemat.


Răspunsul 8:

Sarcina ta este să îi faci pe toți ceilalți să sune mai bine. Deci: mai puțin este mai mult. Dacă jucați în mod fiabil rădăcina exact pe beat unu, veți fi un basist mai bun decât mulți dintre trippers-urile ego-ului care ating și dau palme peste tot. Unii dintre cei mai buni cântăreți de bas (James Jamerson și Duck Dunn, de exemplu) nu au jucat niciodată un solo în viața lor.


Răspunsul 9:
  1. Joacă pentru melodie, nu tu.
  2. Ascultați pe toți ceilalți.
  3. Nu vă fie teamă să măriți volumul.
  4. Practicați fiecare gen pe care îl puteți găsi.
  5. Încercați să cântați ca un alt instrument, cum ar fi un saxofon, o trompetă sau un pian.
  6. Nu te complica. După cum a spus altcineva, faceți din munca dvs. cea mai scurtă legătură între toate celelalte. Dacă dispari, ai înțeles.

Răspunsul 10:

Există o regulă mai presus de orice: nu ești instrumentul principal: simplitatea este totul.

Nu încercați să cântați prea multe note - asigurați-vă că fiecare dintre cele pe care nu le jucați este curată și perfectă,